时光荏苒，如过隙白驹。
转眼我已经入职新工作满一个月了，与此同时几乎天天形影不离上下班儿的小布也陪伴了我整三十天。
工作带来的改变，更多是心情层面，而与“要啥自行车”背道而驰的结果，便是大腿愈来愈强壮，露出衣裳的皮肤越来越黑……
与此同时，时节进入到了夏季的第二个，小满。旭日也紧随其后的进入盛夏的作息，只消四点五十，天色就已经开始明亮起来了。
这大抵还是算好事儿吧。
四点五十日出的朝阳，让五点半前出发的我可以大概率的拥有更强的光亮。
在这等天然光线条件下，跑步拍照也自然而然的应该变好才对？
过往，这类答案毋庸置疑，只要拥有阳光，我便对拍照乐此不疲。
然而最近几天，我却对自己的曾经过往，开始产生了几丝怀疑和迷措。
我发现自己不能突破这过去半年的拍照门槛儿，亦或是说我发现了无法逾越的摄影瓶颈了。
……
这名为门槛儿也好，瓶颈也好的家伙，我认为是“成也萧何败也萧何”的构图框线。
曾经过往，它一直是辅助我完成（一些）照片的最大功臣。
用或街道或建筑勾勒出来的隐形的框线，填充了画面的空白，也在很大程度上“引导”观看者的视线，将其的最终关注焦点挪移到我真正想要表达的主体之上。
曾经有个还算熟络的摄影师朋友这么评价我说：“构图基本功愈来愈扎实了”。
但这种照片（构图）在长此以往使用的情景下，开始变得乏善可陈了。
每天百八十次，一年数万次快门，几乎都是这样，再怎么惊艳的主体内容，也会让频繁阅览我的照片的人，进入到审美疲劳的状态中。
……
到底该如何突破呢？摄影的「四股踏」又在哪里？（见昨日博客）
为此我又关注了不少以往我所不能理解，当下也还是很难 Get 其中奥妙的摄影博主，去反复看它们几乎寻找不到构图框线的作品，去揣摩和吸取个中创作的能量。
这其中有个身在日本（东京）的中国博主，拍的还挺有意思。
一样使用 28mm 镜头（徕卡Q2），一样只专注在街头摄影，但是拍出来的东西却大相径庭，足以甩开我好几十条街。
在阅读他的照片时，我的脑子也在高速运转进行思考。到底需要怎样的心绪，才能让思维开始寻找眼前这样的画面呢？是不是拍照与生活的关系，还需要进一步的靠拢？
欸。
擦掉构图框线，真的好难呀。
…
…
（ 国一首歌，《瞳に约束》，渡辺美奈代。 ）
（ 新一周，愉快顺利！！ ）