今早的日出是 5:25。这个时间意味着什么呢？意思就是日复一日五点过半起跑的我，在前面热身环节时的旭日还未擦出地平线。甚而只消“之前的步骤”再麻利点儿，我便可以比太阳更早出发了。
如此换来的，则是各有利弊。利在于强大的日出日落在悄默声细中影响着人们的作息和生物钟，亦或是具体而言就是同样的时间，街道上和公园里的人会愈来愈少，直至三九严寒随同凛冬一齐跌到“冰点”。而弊则在于光线愈发微弱，这让仅有 F2.8 光圈的 GR3 叫苦不迭。如若想要保证同样的 ISO 质量，快门就要从盛夏的 1/125 降到 1/60 左右；而反之想要保证快门以及拍摄的运动物体“不糊片儿”，ISO 的高感指数便会从 800 左右一路高升到两三千开外。噪点越来越多。
在这种愈发严苛的晨跑拍摄环境下，我经常打趣的嘱咐自己，“安啦安啦！多些噪点，更像胶片。” 一经这么聊以慰藉，我也就不再过多追求极致的画质了。况且，GR 本来就不是什么画质出众的相机。（GR：6）
重新开始拍照的这两年，我始终绕不过一个坎儿。那便是总想用现代的数码相机，去拼命的努力模仿胶片的感觉。
为此，起初我反复的研究 Fujifilm 的胶片模拟系统，想借着富士较为强大的机内预设去创造出几乎相同的胶片效果。未果，数码的味道始终难以被简单的噪点和所谓的怀旧所掩盖，甚至不去刻意的提醒自己当下在模拟着什么胶卷，过一会儿便连自己都忘掉了。
后来，在慢慢习惯了 GR 去拍摄 Raw 格式的照片后，开始借着 Lightroom 和 VSCO 的合力去再度模仿胶片摄影。有那么一段时间吧，似乎还行，可久而久之还是会腻味这种骨子里透着数码的冒牌照片。
但无论如何，我那追求胶片的劲头，依旧初心不改。甚而让我觉得，无论数码相机在未来有多么大的发展空间。胶片摄影仍然会是成熟的摄影师（或者拍照的人），至少想要追求或暂时落脚的一个避风港湾。
—— 那么当我在向往胶片时，我究竟在向往什么呢。
这也正是我一直对胶片（以及胶片相机）还有些模糊的地方。
……
或许，我是在追求「过去的感觉」吧？夹带着噪点和曝光偶尔飘忽不定的胶卷照片，总能给我带来「成功保存着了过去」的感觉。亦或者说当曾经过往的经历，被胶卷所拍下时，这段历史也好像变得更加真实了。
又或许，我是在肯定那「认真的感觉」吧？就好像手写一封长信寄给远方的亲友，字字珍贵。一张张胶片连起的只有二三十张的胶卷，让人愿意更加认真的去对待每一次快门，也使得每张留存下来的回忆变得更加珍贵。
再或许呢？拍照的仪式感、完整操纵相机的驾驭感、考验技巧的成就感……等等等等也都是让胶片摄影变得迷人的加分项。
啊！怪不得贵呢……
（ 放下键盘，随即又去搜了搜 PS 胶片机以及尼康FM3a。 ）
…
…
（ 国一首歌，《Miree (BAY ver.)》，サチモス。 ）